David Byrne

David True Stories Byrne

Né en Ecosse en 1952, ses parent déménagent au Canada, avant de s’installer à Baltimore. Là, le jeune homme coincé croise Tina Weymouth et Chris Frantz au Collège avec lesquels, s’adjoignant Jerry Harrisson, guitariste et claviers des Modern Lovers, il fonde les Talking Heads en 1974. David Byrne, plasticien, guitariste, compositeur et cinéaste déploie une fébrile activité jusqu’à aujourd’hui en multipliant les fronts artistiques.

Uh uh, Loves comes to Town ! (77)

Groupe psyché, les Artistics de Rhode Island deviennent les Talking Heads en arrivant à New-York: le son des guitares est vrillé dans l’aigu comme la voix de Byrne en Psycho-Chicken sur 77. Ils mettent de suite au point l’équation qui va faire leur succès : une rythmique funky-disco qui fait groover les lignes de guitare ultra-rigides de Harrison et Byrne et donne le contraste sonore du groupe et sa particularité. Byrne raconte les cauchemars urbains des adolescents américains avec un style obscur, proche des futursREM. Croisant rapidement Brian Eno, Byrne le laisse coacher le son au fil des albums le tirant vers l’électronique de Fear of Music ou le funk de Remain in Light. Ils écrivent ensemble My Life in the Bush of Ghosts, disque pionnier des samples, sur des modèles sonores de Jon Hassell et Holger Czukay.

Everyone is trying to get to the Bar, The name of the Bar, the bar is called heaven (Heaven 1979)

Mais Byrne ne veut pas se cantonner au son, et trafique d’abord les images, avant de foncer dans le cinéma. Un petit détour par les clips du groupe et puis, Jonathan Demme filme un de leur concert : Stop Making Sense, meilleur rapport image/son de 1984.

True Stories ?

Les autres Talking Heads se lancent qui dans la production, Harrison avec les Violent Femmes, qui dans la disco avec Wordy Rappinghood du Tom-Tom Club, mais la tension montre entre les membres qui commencent à trouver le temps long, Byrne décide de filmer des Américains en plein délire avec costumes en gazon… True Stories, en 1986, film carrément barré ! Il compose aussi avec Ryuichi Sakamoto la BO du Dernier Empereur de Bernardo Bertolucci. Il décide de tout lâcher et monte son label.

Luaka Bop

Byrne sort Rai Momo et des compilations cubaines. Le funk l’a porté des Antilles en Amérique du Sud, puis en Europe et en Afrique, en passant par le psychédélisme brésilien d’Os Mutantes. Il monte en 2005, un canal web radio (Radio David Byrne) qui diffuse tout sans restriction t – et ses commentaires acides sur l’industrie du disque. Cette même année 205, il écrit avec Fatboy Slim, l’opéra disco Here Lies Love sur la vie de la femme de l’ex-dictateur philippin, Imelda Marcos. En 2006, il sort Arboretum, la BO et le catalogue d’une rétrospective de ses œuvres installée à la Pace/MacGill Gallery, NYC.

A new (musical) model will emerge that includes rather than sues its own customers, that realizes that music is not a product in the sense of being a thing — it's closer to fashion, in that for music fans it tells them and their friends who they are, what they feel passionately about and to some extent what makes life fun and interesting. (RadioDavidByrne 2007)

2006 est aussi l’année choisi par le duo Eno-Byrne pour ressortir My Life in the Bush of Ghosts avec nouveaux titres et un lien permettant de faire ses propres mixes à partir de Creative Commons. Ce qui les amène en 2007 à co-écrire Everything That Happens Will Happen Today. Et, dernière exaction du monsieur au printemps dernier : l’habillage sonore du Battery Maritime building, un terminal de ferry à Manhattan en se servant des canalisations pour y faire des concerts, par résonnance. Musique et architecture, Byrne artiste complet !